大學體操選手丹米爾曼出身於富有家庭，自幼憑著天賦在體操拿過不少獎項，他縱情浪蕩，每天與他過夜的女子都不同人。雖然生活狀似享受灑脫，但他心裡卻不安且空虛，每晚總是失眠。照例一天失眠夜，他跑步到加油站，卻遇到了一位神奇的加油老人，讓他的體操、人生有了另一番面貌...
《深夜加油站遇見蘇格拉底》是部架構簡單的勵志小品，劇情大致照一般勵志電影的公式走：開頭狀況樂觀，隨後出現轉折跌落谷底，直到遇見轉機，一路奮發攀升至頂峰，結束在情緒最高亢的快樂結局。比較特別一點是人生導師「蘇格拉底」這個帶有奇幻色彩的角色，擁有非凡的心靈智慧，導引丹走出侷限的格局。他神祕出現卻也神秘消失，讓人摸不清是真有其人，還是內心聲音的反映。這個疑點讓我有種想找原著解答的好奇，這本書在電影下片後幾個月依然持續熱賣，不知是否有些關聯。
克里斯從職網退下擔任網球教練，因而結識富家子弟湯姆，湯姆妹妹克莉對克里斯頗有好感，甚至為他在公司安插職位，他也順勢而為，工作愛情兩得意，跟克莉步入禮堂，擠身上流社會。另一方面，他也迷戀起湯姆未婚妻諾拉，直到湯姆拋棄諾拉，她傷心離開倫敦而中止；有天克里斯和克莉在美術館再度巧遇諾拉，克里斯與諾拉再度陷入激情......
一如片名「Match Point」決勝點的關鍵意義，電影開頭一個網球觸網的停格畫面，帶入往前落得分或是往後掉失分的人生運氣比重思考。克里斯從教練轉而成為有錢有臉的生意人，除了能幹， 認識富家女克莉的運勢也佔了決定因素，大大幫助他事業。諾拉是個失意的小演員，被湯姆拋下後，回歸到平凡且看不見未來的生活。克里斯和克莉兩夫婦努力想有個小孩，多方嘗試總不如意， 克里斯與諾拉不想要小孩卻懷孕了；電影前半段，主配角的愛慾在融入英國莊園、倫敦市區、美術館的場景裡 ，帶出這些雅好文藝的英國上流人物的日常生活，速寫著他們的肖像邊鋪排著主角糾葛的愛戀；乍看之下與一般的文藝愛情片很類似，時間後五分之二卻開始有劇烈轉折，添抹驚悚懸疑色彩。很有伍迪艾倫風格的異想天開、胡說八道角色也開始出現，以偵辦命案的兩位警官最為典型。其對話、偵辦過程都很滑稽有趣，堅持做夢夢到的內容就是真相，而且還真是如此，豈不是很讓人絕倒！原本感覺很平淡的一部電影，越到結尾越呼應著前後劇情、象徵，導演個人風格也越來越濃，我也慢慢喜歡起來。
《穆荷蘭大道》即便全神貫注觀看，我還是有許多地方弄不懂。電影前三分之二敘述金髮女子貝蒂和黑髮女子麗塔的故事時，儘管有些象徵不太明瞭，但劇情還是可以理解。最後三分之一劇情翻轉、角色置換後，思路就攪成理不清的一團，直打問號看到最後。大部分影評的解釋，後三分之ㄧ的劇情是現實世界，前三分之二是黛安娜的對破碎的現實世界的夢境補償，但枝節象徵還是無法說清，導演大衛林區也從未給完整解答。
電影籠罩在濃厚的懸疑氣氛中，儘管劇情的破裂翻轉讓腦袋有種煮乾空燒仍想不透的折磨感。但是每小段每小段分開來看，獨具風格且迷人，許多地方也頗有衝擊性震撼：貝蒂(娜歐蜜華茲)去試鏡時展現的演技令人讚嘆。男子在餐廳見到和惡夢一模一樣的場景人物，心驚地走到餐廳後確認卻被嚇死。殺手下手殺人時，子彈卻射穿牆壁打到隔壁鄰居，他又得到隔壁殺掉受傷的人，但出來時正巧被掃地工看到，又需再解決一個人，原本想佈置成單純的自殺，摟子卻越捅越大...選角也很獨到，羅拉愛蓮娜哈琳Laura Elena Harring極度冶豔非常有女人味，儘管角色冷調懵懂可發揮不多，但單是外在形象就令人印象深刻。即便將娜歐蜜華茲放在一起，魅惑力還是差了一大截；但是娜歐蜜華茲以演技取勝發揮得淋漓盡致，前大半段的清純熱情，後面的放縱崩潰，還得再加上戲中戲試鏡時的演出，變化極度劇烈難度頗高。儘管娜歐蜜華茲除了人美外也是硬底子演員，但這部片演技更在水準之上，已經是影后級的表演。也或許是好角色難得，如果沒有特別的機緣，也無從完全發揮。
阿力(吳念祖飾)是個臥底警察，花了八年的時間終於混到了大毒梟---莊家(劉德華飾)的身邊，安排交通運送的工作。莊家身患重病，小女兒也有心臟問題，錢也賺夠，萌生退意，準備將棒子交給情同兄弟的阿力。於是帶著阿力從上到下了解整個流程，一同到金三角了解情況。這是阿力最後的機會，因為莊家準備遠走海外，以後再也沒這個機會。另一方面，阿力認識一位患有毒癮的年輕媽媽阿芬(張靜初飾)和小女兒，起先是可憐救濟他們，逐漸轉變成相戀。正當阿力要幫阿芬戒毒時，阿芬的毒蟲老公(古天樂)出現要脅阿力，使他不得安寧。阿力在臥底工作和感情上，艱辛地前進著...
這部電影劇情架構簡單明瞭，以阿力這個臥底警察為中心，擴散出去的人際關係衝突糾葛，莊家亦友亦敵的關係，與阿芬情人的關係。在簡單明瞭的故事架構下，揭開毒品走私的真面目。儘管題材有些硬，但穿插不少屬於黑色幽默的部份，如老大怕死、阿力一提起販毒的道德問題就開始歇斯底里，阿芬夫婦前後分別哀求阿力幫助時一致的說詞：我本來沒吸毒的，我是為了證明給吸毒的另一半，吸了毒後可以戒掉才開始吸的。加上阿力與阿芬發展出的感情，沖淡一些電影中冷硬的部份;大致上來說導演爾冬陞將這部片拍得流暢好看，瑕不掩瑜，但將毒品從上到下每個環節一次完全呈現，固然是個賣點，卻顯得太規矩且刻意。另外，阿力這角色冷靜過頭，於公看不出他臥底的掙扎，於私看不出他與阿芬的深刻情感，雖然最後結局告訴我們阿力是個感情都藏在心裡的人，但是前面部分的暗示似乎做得太少了。
ps.衛視電影台 2月7日(初一) PM9:00 即將放映
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2007年於我來說，電影是豐收的一年。來台北兩年多，終於也湊熱鬧跑起影展，年中看台北影展、年終看金馬影展。再加上每禮拜看兩部二輪電影、回家先從電影台開始轉的習慣，整年下來約莫看了200部電影，想想還真是驚人，看書都沒這麼勤；檢視一整年的片單，發覺亞洲電影很合我口味，儘管看的歐美電影數量大約是兩倍，但真正很喜歡的不多。或許是文化、生活型態都更可親更能理解的關係。其中又以日本電影為主，這種近乎「全盤吸收」的狀態，真有點毛毛感覺不妙。以下從第十名開始揭曉：(十名外的候選名單《闇陰羊》、《立食師列傳》、市川崑物語、《終極警探4.0》《扶桑花女孩》、《巴黎拜金女》、《黃昏清兵衛》、《愛在日落巴黎時》、《門徒》、《勇者無懼》《放逐》)
10.市川崑物語
一位電影導演的紀錄片，僅透過大量的照片、些許特效，依舊拍的十分精采好看，岩井俊二在這類型做了突破和示範。
9.小太陽的願望
威爾格林是文法學校的應屆畢業生，最後一年還必須上怪老師卡裡古拉的拉丁文課。神氣的卡裡古拉最喜歡沒來由修理學生，精神折磨學生為樂，甚至有學生害怕而逃學。有天夜晚威德格林在街上遇到喝醉酒的菸酒店女店員卡門，並送她回家。卡門憔悴害怕並說前男友一直折磨她懇求威德格林留下。他留下了，之後並與卡門發展出穩定的感情，卡門整個人也放鬆下來不再酗酒。有天，前男友再度闖入卡門生活，威德格林發現卡門故態復萌，逼問前男友到底是誰？她堅持不說，威德格林認定卡門不再愛他因而負氣離開。抵不住思念，他再度回到公寓找卡門，卻發現卡門陳屍在房間裡，暗處坐著頹喪的拉丁教師卡裡古拉...
「折磨」作為片名，在片中分為好幾個面向，人際關係大多建立在彼此間的折磨。最主要是威爾格林愛上卡門，卡門始終藏著秘密所受的折磨。拉丁文教師卡裡古拉對學生們的精神折磨。前男友卡裡古拉對於卡門的折磨。較次要幽微的還有學校體制對於學生的折磨，父母對兒女的折磨。校長、學務長對於卡裡古拉不當教法的指責；這部片最令人印象深刻的是擅用光影變化，常用放大扭曲的影子來說故事，有時角色未出現，神秘影子現了身沉溺其中的主角們未發覺，懸疑感奇佳。有時角色內心正傷感哀愁，身後拉出一道大大長長扭曲的暗影，強調放大整個氛圍。隨著光影的變化移動，影子似乎也演著戲；對白時有時會出現一大段落的哲思對話，很難想像現實生活中會如此突兀地出現。但口語表達時而又很直接白話；主角威爾格林為了初戀，失去了學位、愛人，乍看是個大輸家。卡裡古拉害死人後藉著名望脫罪，並將情敵威德格林趕出學校大門，似乎是大贏家。但結局威爾格林將鑰匙交給在室內暗處頹喪的卡裡古拉，瀟灑地走出公寓，又頗有深意。
髮膠明星夢儘管是部歡樂的歌舞片，熱愛跳舞的平凡小胖妹一路被人羞辱，最後成為歌舞節目的主角，但也偷渡了社會批判觀點。裡面有恃強凌弱的歧視對照：胖與瘦、白人與黑人，也還有學校裡成績好和成績不好的等第差別，都融入了這部歌舞片，雖然是喜劇，卻提醒著真實世界的多種瘡疤。以溫馨、勵志為主要元素，但也置入一點批判味道。長約2小時的電影，一直「抖包袱」，是部從頭到尾都相當逗趣的電影，還有高超的舞技表演，白人幫助黑人的熱血片段，大明星約翰屈伏塔的精采反串，等紮實豐富的「內餡」，都在在表現除了以娛樂觀眾為最高目的外，還蠻有想法態度的，不同於流俗喜劇。
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他山之石：
異旅情絲改編自亞歷山卓巴瑞科的《絹》，19世紀歐洲斑點蠶症大爆發，嚴重波及歐洲的絲綢業，商人波達布派遣前軍官赫維鍾古前往日本取得乾淨的蠶卵。赫維剛與海倫新婚即面臨分離，他越過歐洲大陸、俄羅斯抵達海蔘威，在完全不懂日語的情況下由引路人帶進神秘的日本內陸，與領主原十兵衛交易，邂逅他氣質不凡的寵妾，產生了莫名的情愫。甚至強過對海倫的愛情，使他再度離家，不惜前往烽火中的日本一見......
異旅情絲以緩慢凝滯的速度進行著，儘管搭配著優雅悅耳的音樂，裡面的主角們赫維、海倫、寵妾，多半都陷在憂鬱哀傷的無法自拔情緒中，故事也是悲劇，使得大半段都有點悶，直到後面翻轉式的結尾重組整個故事、重建構主角的心靈世界，才覺得這部片比較踏實，有了血肉；裡面的角色多半沒有太大的轉折和心理變化，面貌始終如一，役所廣司扮演的十兵衛威嚴有架勢，蘆名星扮演的寵妾神秘冰冷有魅力，即便戲份頗重綺拉奈特莉演的妻子海倫也像個花瓶，僅有生病時的憔悴變化。唯有麥克彼特扮演的赫維轉折較多，從原本任人安排，到有明確的執著去日本找寵妾，到日後的散盡氣力的無言頹唐。這部片不以突顯明星風采為賣點，而是角色各安其職，令人咀嚼沉吟有著異國風味的尋愛故事。
年中台北電影節盛會，因為劇情特別有趣，本想看《洞裡春光》一片，沒想到很多人都跟我有同樣意思，票已售罄，就無緣一見。禮拜五看有什麼二輪電影上映時，恰巧看到三重幸福戲院有這片，搭的還是《情慾二重奏》，當然得好好把握這機會。
小孫子生了重病，必須從英國搬到澳洲長期治療，才有治癒的可能。但之前的醫藥費已散盡家裡所有錢財，父母一愁莫展。無一技之長的祖母也在旁著急，遍訪職業介紹所，但紛紛被打回票，有天在路上看到「誠徵新手」的廣告，便走了進去，沒想到工作是要幫男人手淫......
《闇陰羊》片名與國罵諧音被媒體披露後，就廣為人知成了知名度最高的金馬影展片。當初還沒上報時，我就因為這題材之詭異有趣而選了這片。到了當晚進場前，又不時聽到其他影迷用「闇陰羊」彼此問候，在開演前就能帶給觀眾娛樂，還真少見。
電影描述在紐西蘭的一個大牧場裡，企業主和科學家做著禁忌的基因實驗，不小心培養出瘋狂會吃人的「闇陰羊」，只要被咬上一口也會變成「闇陰羊」。但是好羊壞羊外表都一個樣，而農場有幾千隻羊。如此，變成人類的浩劫。前來揭穿陰謀的腦袋空空的環保人士、有「恐羊症」農場的二主人、純樸的農場經理、昏庸卻又充滿幹勁的老僕婦，被追殺之餘為了保命挺身而出，展開一場血腥、驚悚卻又爆笑的殊死戰....
看了TV版的《攻殼機動隊Ghost in the shell 2nd GIG》後，我就由各TV電影版的攻殼機動隊慢慢擴散開來，深深著迷於押井守的世界。這次金馬片單有他的《立喰師列傳》，自然是非看不可。最晚的十點這場，我坐在前面數來的第五排，開場前轉頭一看，人數居然爆滿，還真有點嚇到，整天就屬這場最多人。雖然對於台灣絕大部分人押井守沒有市場號召力，不過在小眾裡，他還是有神的地位。
《立喰師列傳》以剪紙般的效果呈現，雖然屬於動畫卻又不像一般動畫的流暢節奏，畫面有時會遲滯或跳躍。押井守還找來友人寺田克也、神山健治、鈴木敏、龍本龍彥、今野敏等下海演出，這幾位在各自領域都是響噹噹的人物，找出他們扮演誰也是種趣味；立喰師如果翻成中文，應該吃白食專家之類，就是指那些吃飯不付錢的人，以各種不同的手法對抗體制。在這部電影裡，押井守同樣擅長地提出理論辯證，以人類學、社會學的角度，精究創造專有名詞、手法，提出一長串認真複雜的討論，呈現日本現代社會變動趨勢下，立食師如何順應潮流流派變遷，以各種出其不意的手法與蕎麥麵老闆、速食店老板...大對決。在陰森黑暗的畫面氛圍下，持續不斷有著冷僻令人意想不到的笑料冒出，全場觀眾一直都很high、反應熱絡；真難度量押井守是怎樣的奇才，永遠無法預知他要給我們什麼新刺激新視野，我還是會一直跟隨著他，在他迷炫不穩定的秩序，充滿辯證的世界中走下去。
《未定之天 The Future Is Unwritten》是部關於衝擊樂團The Clash主唱Joe Strummer的紀錄片，在他發起的營火會活動中，好友們齊聚唱唱說說懷念瘁逝的他。襯底音樂不時傳來Joe Strummer晚年主持的一段廣播節目，選用的音樂多樣且迷人。影片穿插照片、表演現場、朋友、樂壇、影壇名人訪談，述說當年經歷的過往，以及年少聽到衝擊樂團的震撼。雖然選用的元素、零件眾多，但在導演的巧為編排下，完成一部順暢感人的紀錄片，完整介紹Joe Strummer的成長、反叛精神、成名、失落流浪、重新站起來...
以往對於衝擊樂團的了解只是皮毛，除了聽過幾首歌，知道他們是龐克樂、搖滾樂的的先行者，影響後世深遠外，就不甚了了。看完這部影片，有股衝動想去買CD好好聽聽。這個人、他的開創追尋與迷惘、執著地做著想做的事應該做的事，十分觸動我埋藏在心的主題。影片末段一次次的感動再感動，Joe Strummer不管作為一個偉大樂團的主唱，或是一個努力挖掘實踐真我的人，都是十分了不起的。
岩井俊二這回不拍自己的片，反倒紀錄回顧日本大導市川崑的一生。從1915年市川崑的誕生開始慢慢道來，經歷少年時代、與動畫的邂逅、進入電影公司動畫組、擔任副導、導演，與編劇妻子和田夏十的合作無間、相扶持的深刻感情。一覽這位日本影壇巨擘各時期的代表作及其影響。
岩井俊二用淘氣有趣的方式呈現這位90多歲至今還活躍的大導演，穿插不少他的趣聞以及他電影的有趣處。雖然形式上是紀錄片，但是實錄式的影片卻不多，多半用文字、照片動畫、電影片段、旁白交互流暢的運用，跟一般認知上由側錄、訪談組成的記錄片不太一樣。裡面也有十分感性、溫柔的部份，尤其提到市川崑與和田夏十兩人的夥伴、夫妻關係時。岩井俊二也在裡面多次表達孺慕私淑之情，提到他在1976年進戲院看了《犬神家一族》，一看再看足足看了一個禮拜，改變他的一生；這部紀錄片儘管內容在說市川崑導演的一生，但拍得十分流暢好看動人，不禁讓人想找市川崑的片來看，同時岩井俊二迷也不該錯過，裡面有更了解岩井俊二的重要訊息。
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他山之石：
馬來人跟馬來人，華人跟華人在一起在馬來西亞是正常的道理。然而馬來女孩歐琪最喜歡的明星卻是金城武，現實生活也愛上了華人男孩。一次買盜版光碟，跟華人男孩傑森看對眼， 愛情開始盟芽，但種種不合時宜的種族、男女之別、幫派問題等正考驗著他們......
這次金馬影展帶給我最大驚奇的導演莫過為Yasmin Ahmad雅絲敏阿莫。原本只是因為有導演的專題而一試，就時間上最能配合的選了《我愛單眼皮》，沒想到非常有趣，現場觀眾反應熱烈，全場笑聲不斷 ；男女主角各有其魅力，女主角漂亮又氣質，一看就讓人喜歡。男主角一開始看似平凡，但經由劇情推移，他陽光男孩的誠摯魅力逐漸散發。
羅伯福特從小就崇拜傳奇大盜傑西詹姆斯，因緣際會也加入傑西的黨羽。長期被追補的傑西此時的脾氣變幻無常，時而暴怒時而熱情又時而哀傷，部下一被懷疑就不會有好下場，真實面目既兇狠又冷血。羅伯漸漸仇視起傑西，並跟警方串通，準備暗中刺殺他...
雖然拍的是西部題材，這部片其實是反西部片，雖然充斥匪徒、牛仔，卻沒有熱血的男子漢對決槍戰場面，唯有冷靜的計畫、殘忍的逼供、強迫不舒服的奪財。傑西詹姆斯 Jesse James是美國人非常熟悉的人物，19世紀美國舉國聞名的傳奇大盜，也是一位劫富濟貧的俠盜，一般給世人的形象都是正面熱情，具有英雄領袖氣質，這部片大反其道，描述傑西是個陰沉凶狠的人，陷於情緒的幽谷無法自拔，身邊的黨羽都非常怕他，或許更貼近真實的傑西。片裡的匪徒過著亡命、猜忌的生活，鏡頭常有臉部的特寫，透過他們的表情，反映每個人心裡的當下的矛盾衝突偽裝；飾演傑西的布萊德彼特Brad Pitt和飾演羅伯的凱西艾佛列克Casey Affleck，都有精湛的演出，布萊德彼特更以此片拿到威尼斯影帝。儘管我蠻喜歡他的，這部片也高於他的平均水準，但要稱影帝的名號，總覺得還差這麼一點，應該要有更驚人像換一個人似的演出才對，難道是強運些？
鬼塚公彥是泡麵公司的職員，一生最大的夢想是跟舞妓划野球拳。他被降職到京都分公司，這個夢想終於近在眼前，可是舞妓的規矩「謝絕一見」(拒絕生客)必須有介紹人，他花了一番功夫才進去，卻被名職棒選手內藤貴一郎砸場。公彥氣不過，辭掉工作加入職棒，與他展開男子漢的對決，公彥成了超級新星，卻得知內藤貴一郎引退，跑去拍電影。於是，他也引退，說服泡麵公司老闆出資讓他拍電影...
舞妓哈哈哈就像片名一樣，是一部笑點不斷的電影，情節非常離奇從頭到尾都由急轉彎所構成，卻又十分好笑娛樂指數爆表，電影院內爆笑聲不停，但尾段劇情頓挫時，也有不少人拭淚。阿部サダヲ飾演主角鬼塚公彥，是電影的靈魂人物，他耐人尋味的面孔、豐富的肢體動作、還有放大誇張的表演，整部片發揮得淋漓盡致，是個絕佳的喜劇演員。以前看他其餘電視劇、電影戲份不多的配角演出，他的氣質不凡就留有印象，只是沒想到會躍身成為主角，並且表現如此亮眼。堤真一和柴崎幸這兩位大明星倒成為抬轎的配角，一反他們平時帥帥、美美的偶像演出，扮醜、扮怪，跟著電影的步調一路離奇搞笑，不管是扮相、表演都十分可愛有趣。沒想到他們在觀眾前也有這一面。其餘配角的表現也十分整齊，社長、部長、駒子...等角色都讓人喜愛。除了選角外，編劇和導演是這部電影成功的重要原因，劇情天馬行空卻又能拍得緊湊有趣，歸功於編劇的鬼才和導演的調度實踐能力。
約翰麥克連依然是位落寞的老警探，，歷經離婚、跟女兒也相處不好。這次犯罪組織入侵了全國的電腦系統，企圖癱瘓政府組織、通訊、水電，來達到鉅額勒索的命運。約翰本來要壓解駭客麥特至FBI，全國卻陷入大亂，沒人理會他們兩個，約翰麥克連決定獨力阻止犯罪組織，麥特為自己犯的錯感到懊悔，也不惜危險協助約翰...
《終極警探4.0》是《終極警探》系列的第四部電影，跟第三集相隔了12年才重回螢幕。雖然是續集電影，但是卻顯得很有「誠意」，劇情一路刺激緊繃到底，約翰麥克連還是維持以往的蠻幹風格，電腦技術則靠著駭客麥特跟犯罪組織周旋。警匪片能用的元素，這部片幾乎都用上了，槍戰、飛車追逐、近身打鬥，大卡車、直升機、戰鬥機也紛紛出爐，雖然都是用過的點子，卻拼貼得很好，電影節奏流暢，畫面也很華麗震撼。我印象最深刻的一幕是約翰麥克連開著貨櫃車被戰鬥機追逐，發射飛彈轟炸機槍掃射，貨櫃車沿著高架公路一路爬升，後面的地面卻一路崩落，最後還要跟戰機玉石俱焚的盛大場面。這部電影動作取勝，角色沒什麼特別的深度層次，同樣是警探角色，我比較喜歡《萬惡城市》裡的布魯斯威利，有種真正的滄桑淒涼悲劇英雄味道，知其不可為而為之，最後果然失敗了。終極警探雖然也有點這麼味道，可是這種大片的走勢，主角總會蠻幹到底、永遠打不死，搞得轟轟烈烈的成功。既然劇情變成種固定公式，就好好來享受盛大動作場面的聲光刺激吧！
前陣子市面上推出一種世界電影大導演系列的套裝DVD，，每套199元，包含大師的好幾部電影，雖然並不一定是代表作，但平時也很難尋覓到這些影片，實在是電影愛好者的福氣。我買了一套瑞典名導伯格曼，裡面就包含了6部影片，分別是《女人的期待》、《莫妮卡》、《折磨》、《戀愛課程》、《夏日插曲》、《喜悅》，而且畫質也不差。
《莫妮卡》一片描述少女莫妮卡在蔬果店工作，常被同事性騷擾。少年哈利在瓷器店工作，常開小差、做起事也不俐落朝被上司罵。兩人有次在咖啡店相遇，彼此都有好感展開戀情。一次在酒醉父親的毆打後，莫妮卡負氣離家來找哈利，與他駕著遊艇私奔。兩人四處遊歷，無憂無慮的玩樂度日，鎮日在海岸、湖邊、碼頭流連，度過了美好的夏天，可是隨著時間流逝，他們變得又臭又髒，沒有糧食、天氣轉冷，莫妮卡也懷孕了...
本來對《瞞天過海3：十三王牌》期望不太高，對前兩集的印象是看看大牌集錦，劇情則有點破碎。沒想到這集橋段、劇情都很順暢，有行雲流水之感。故事大綱很簡單，歐遜的好朋友魯本被合夥的賭場老闆威力坑，魯本率領眾好友，打算在賭場大幹一票，搞垮威力的賭場，即便賭場有著世界上最不可能破解的反詐騙保全...
好似瞞天過海的固定笑料，賭場老闆一隻紙老虎，即便艾爾帕西諾來演，氣勢還是很弱。布萊德彼特這集又來一次惡搞變裝秀，這次變成長髮拉遢的嬉皮地震學家，在艾爾帕西諾扮演的賭場老闆前「唬爛」，賭城即將發生大地震毀掉一切。麥特戴蒙也有驚人的蠢相演出，喬治庫隆尼最好命，每次都是優雅的出場；也還有那種會觸動你心弦、有點哀傷的笑料：墨西哥工廠發生工人暴動，骰子工廠停工，必須派人前去解決這問題，不然無法生產作弊骰子。人馬到了墨西哥，卻熱血地加入工人，拿起棍棒要推翻剝削他們的領導階層。之後回報到在賭城的總部，工人要求加薪三分之ㄧ，需要三萬六，歐遜開始算起來，三百個工人，就要700多萬，另一人打斷他，是所有工人三個月總共需要三萬六...
